大家好，今天来为大家分享芦笛的一些知识点，和艾青诗选芦笛赏析的问题解析，大家要是都明白，那么可以忽略，如果不太清楚的话可以看看本篇文章，相信很大概率可以解决您的问题，接下来我们就一起来看看吧！
芦笛的主要内容和主旨
艾青通过这首诗抗议那些不义的权贵们，他不能公开地揭露和诅骂当时压迫、蹂躏中国的帝国主义者和封建统治人物，他轻蔑地唾骂欧洲的白里安和俾斯麦，因为他们屠杀和压迫欧洲的自由民主斗士和正直的艺术家们。这首诗是诗人对中国反动统治者的反叛的誓辞，也是咒诅他们灭亡的歌。他控拆这个没有自由的罪恶世界。
艾青芦笛赏析
芦笛这首诗的意象与情感较之《透明的夜》更为深沉，也更为直接，它与黑暗的反动世界面对面地进行着毫不含糊的战斗。
它的意象明朗集中，围绕着一个有具象的芦笛，深化了诗的内涵。不论欧洲，还是中国，要获得纯正的彩色的精神世界，必须将握笔的手伸进火焰里，去经受被监禁和迫害的苦难。
艾青诗选芦笛主要内容概括
《芦笛》是我国著名的现代诗人艾青的一首著名的抒情诗。
一、写作背景：1932年7月12日，艾青因从事活动而被捕。就在这时，他开始了诗歌创作，而《芦笛》这首诗就是在狱中写出来的，写于1933年3月28日。
二、内容赏析：这首诗是诗人艾青对遭监所发出的反抗之声，同时也表现了叛逆之情。可以说，反抗之声和叛逆之情是围绕着一支芦笛而展现出来的。
诗篇一开头就说：“我从你彩色的欧罗巴，带回了一支芦笛。”这里暗示着：与作者所遭遇到的相比较，欧罗巴还算是一个允许各种艺术创造存在的地方，因而芦笛也就成了艺术创造的象征。
而艾青正是在那里找到了这支芦笛的。接着说，“同着它，我曾在大西洋边像在自己家里般走着”，表现了一种生活在欧罗巴那种无拘无束的亲切感。
诗篇到此，作者猛地一转，就开始写诗人结束异域漂泊生活后回归故土，却反而要哀叹了，“如今，我是犯了罪的，在这里芦笛也是禁物”，芦笛已经“不在我的身边”了，伴随的且有“比我的歌声更响”的是铁镣。
这就是说，在这样的现实中，社会生活和艺术创造都遭受到了严禁。因此，为了芦笛，或者说是为了艺术创造，“是在痛苦的被辱着”。
在诗歌的最后十二行中，其抒情转到了另一方面了，说他“将像1789年似的，向灼肉的火焰里伸进我的手去”。这里表现了诗人是多么渴望能投入到斗争当中去。他还发誓要始终不逾地以这支芦笛——也就是他自己的艺术创造，去向黑暗发出诅咒的歌。
这首诗还有个副标题，就是“纪念故诗人阿波里内尔”。为此，诗篇从第十三行起，插入一大段对这位法国诗人的抒情。
三、艺术手法：《芦笛》是一首抒情长诗，诗人以“我"和芦笛之间相依为命的关系以及悲惨境遇作为纵向的线索，以彩色的欧罗巴、阿波里内尔、大西洋边自由自在与上海滩的巴士底狱、比歌声更响的铁镣之间的对比表现作为横向的线索，由此组成了一个立体的诗歌结构。
芦笛与“我”相依为命的关系本来是实在的，因为横线上层层展现的有悖情理的事件，如芦笛被屈辱，“我”要向灼肉的火焰中伸进手去救它出来等等，使芦笛、芦笛与“我”的关系就变得虚化了，这就是运用了一种象征手法。
这首诗除了采用象征手法，就是以意象来象征情感以外，也有直接抒情。
艾青诗选芦笛赏析
赏析：
芦笛具有丰富而广阔的象征性。这支芦笛是从欧罗巴带回来的，在诗人的心灵里欧罗巴是彩色的，他被后期印象派大师塞尚、高庚、梵高、莫的里尼亚尼们的个性鲜明、为整个世界增添了光亮和色彩的画和波特莱尔、兰波、凡尔哈仑等的同样新奇的诗，深深地迷醉和浸染，他也有了自己的与生命相连的笔。
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